●严友人
雕塑艺术从明清至今，几百年来呈起起落落的状态。当下，重振中国雕塑精神尤为必要。武汉江夏谭鑫培公园主题雕塑及组雕列阵的创作是用雕塑形式突现京剧的魅力，把京剧与雕塑结合成“京剧雕塑”，是从戏剧到雕塑的一个中国元素的艺术再创造的实践过程，是一次新的尝试和突破。
本人几十年塑造名人肖像雕塑百余尊。一个深切的体会是：形似易；神似难；精、气、神到位更难；掌握准确的“度”难上加难。
以前常见用雕塑纪念一些人物供人瞻仰，这在专业词汇里称为“纪念性雕塑”。好的纪念性雕塑是公共环境中的亮点。纪念性雕塑一般都具象征意义，对人物形象的表达都有特定的诸如赞美诗式的共同套路，大凡不太涉及纪念人物缺失的部分，这就是前几十年一度风靡社会的“高、大、全”式的英雄人物。这是权力指使艺术导向的结果。
从京剧表演到京剧雕塑是一种动与静的转换和静与静的契合。把雕塑这种占有空间大气磅礴的语言，恰到好处地把握住舞台戏曲夸张的动态，并提炼概括转换成雕塑凝练静态的体积，是一种静对动的定格。雕塑是以静示动的艺术，京剧的亮相是以静示动的招式，通过舞台的以静示动转换成雕塑的以静示动，把京剧“静”的招式契合成雕塑“静”的体积，从舞台感演变到雕塑感，契合相宜。
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
雕塑艺术从明清至今，几百年来呈起起落落的状态。当下，重振中国雕塑精神尤为必要。武汉江夏谭鑫培公园主题雕塑及组雕列阵的创作是用雕塑形式突现京剧的魅力，把京剧与雕塑结合成“京剧雕塑”，是从戏剧到雕塑的一个中国元素的艺术再创造的实践过程，是一次新的尝试和突破。
本人几十年塑造名人肖像雕塑百余尊。一个深切的体会是：形似易；神似难；精、气、神到位更难；掌握准确的“度”难上加难。
以前常见用雕塑纪念一些人物供人瞻仰，这在专业词汇里称为“纪念性雕塑”。好的纪念性雕塑是公共环境中的亮点。纪念性雕塑一般都具象征意义，对人物形象的表达都有特定的诸如赞美诗式的共同套路，大凡不太涉及纪念人物缺失的部分，这就是前几十年一度风靡社会的“高、大、全”式的英雄人物。这是权力指使艺术导向的结果。
从京剧表演到京剧雕塑是一种动与静的转换和静与静的契合。把雕塑这种占有空间大气磅礴的语言，恰到好处地把握住舞台戏曲夸张的动态，并提炼概括转换成雕塑凝练静态的体积，是一种静对动的定格。雕塑是以静示动的艺术，京剧的亮相是以静示动的招式，通过舞台的以静示动转换成雕塑的以静示动，把京剧“静”的招式契合成雕塑“静”的体积，从舞台感演变到雕塑感，契合相宜。
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
本人几十年塑造名人肖像雕塑百余尊。一个深切的体会是：形似易；神似难；精、气、神到位更难；掌握准确的“度”难上加难。
以前常见用雕塑纪念一些人物供人瞻仰，这在专业词汇里称为“纪念性雕塑”。好的纪念性雕塑是公共环境中的亮点。纪念性雕塑一般都具象征意义，对人物形象的表达都有特定的诸如赞美诗式的共同套路，大凡不太涉及纪念人物缺失的部分，这就是前几十年一度风靡社会的“高、大、全”式的英雄人物。这是权力指使艺术导向的结果。
从京剧表演到京剧雕塑是一种动与静的转换和静与静的契合。把雕塑这种占有空间大气磅礴的语言，恰到好处地把握住舞台戏曲夸张的动态，并提炼概括转换成雕塑凝练静态的体积，是一种静对动的定格。雕塑是以静示动的艺术，京剧的亮相是以静示动的招式，通过舞台的以静示动转换成雕塑的以静示动，把京剧“静”的招式契合成雕塑“静”的体积，从舞台感演变到雕塑感，契合相宜。
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
以前常见用雕塑纪念一些人物供人瞻仰，这在专业词汇里称为“纪念性雕塑”。好的纪念性雕塑是公共环境中的亮点。纪念性雕塑一般都具象征意义，对人物形象的表达都有特定的诸如赞美诗式的共同套路，大凡不太涉及纪念人物缺失的部分，这就是前几十年一度风靡社会的“高、大、全”式的英雄人物。这是权力指使艺术导向的结果。
从京剧表演到京剧雕塑是一种动与静的转换和静与静的契合。把雕塑这种占有空间大气磅礴的语言，恰到好处地把握住舞台戏曲夸张的动态，并提炼概括转换成雕塑凝练静态的体积，是一种静对动的定格。雕塑是以静示动的艺术，京剧的亮相是以静示动的招式，通过舞台的以静示动转换成雕塑的以静示动，把京剧“静”的招式契合成雕塑“静”的体积，从舞台感演变到雕塑感，契合相宜。
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
从京剧表演到京剧雕塑是一种动与静的转换和静与静的契合。把雕塑这种占有空间大气磅礴的语言，恰到好处地把握住舞台戏曲夸张的动态，并提炼概括转换成雕塑凝练静态的体积，是一种静对动的定格。雕塑是以静示动的艺术，京剧的亮相是以静示动的招式，通过舞台的以静示动转换成雕塑的以静示动，把京剧“静”的招式契合成雕塑“静”的体积，从舞台感演变到雕塑感，契合相宜。
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
从京剧表演到京剧雕塑的转换亦是一种文化基因的传递，其传递不仅是线性的，更是三维层面的，其纵深度和广度应该有阴阳正负全面态势的表达。除了正面了解人物的多样性格和复杂情感之外，还要对人物负面的缺失之处有所察觉，并掌握好一个准确的“度”，如果掌握不好这个准确的“度”，就难有人物形象的丰满感人。肖像雕塑除了有形式上的体积感之外，更要有精神意义上丰满的体积感，更要如古典的要求：“神用象通，物以貌求。心理相应，悄焉动容。”这样才能有形神兼备的耐人寻味。
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
从谭鑫培京剧艺术对京剧表演“无生不谭、无腔不谭”的影响力中，深究其专业、功夫、腔调、符号、程式、个性特色中文化基因传递给京剧雕塑的，不仅是个人流派的京剧表演，更有沉入历史了解背景影响对个性演员在共性整体中综合分析舞台动作及各种生活状态定格成静态的典型瞬间的捕捉。从单纯的单个亮相动作演化成复杂的以静示动的京剧雕塑，这种京剧雕塑因此成了对京剧表演的一种典型提炼的艺术再创形式。
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
塑造一个丰满的艺术形象应该对雕塑主体的核心价值、文化认同和灵魂层面都有所考虑。
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
核心价值是“真、善、美”及对京剧艺术的传承和弘扬。
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
文化认同是面对前三十年经济大潮汹涌向上文化低迷向下的有所抗、有所奋。这就是通过谭鑫培公园的雕塑列阵把京剧和雕塑共同的“精、气、神”，通过极具震撼力的雕塑阵营布局，以一种撼人心魄的“整体阵容”气势和浓重的笔触，表达出经典和高雅文明对媚俗愚众文化侵吞高雅文化和民间文化的一种抗拒和奋搏。这在学术层面上展现了中国历代文化精英的高雅文明，而这种“高雅文明”正是中国文化传统的文明基调。在当下高度功利化商业化的市场面前，我们要高扬中国文明的基调，以虔诚的恭敬心向受众普及高雅文明的“真、善、美”，认真参与改革开放在新世纪要做的道德升华、文化崛起的工作，为提升中国的文化实力尽自己应有的一份责任。
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
谭鑫培公园内的雕塑力求技艺精湛、功底扎实。希望这组京剧雕塑能给人以一点精神，并能被首肯为合格的京剧雕塑艺术典范。
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
谭鑫培公园雕塑布局以主题圆雕谭鑫培全身坐像为轴心，高踞人们视线之上，八角形基座上的国家领导人题字和生平介绍以及六幅生平典型剧目浮雕形成裙边，再在前、后、左、右四个方位上斜置四座谭公不同时期的便装胸像浮雕，寓意京剧艺术的发展能有环绕历史绵延不衰的瑞相。
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
主题雕塑的周围配以五光十色的十面玻璃浮雕墙，镶嵌着三十八尊谭氏几代传人的“群英会”、“李陵碑”、“连环套”、“空城计”、“定军山”、“四郎探母”、“沙家浜”等剧目人物，代表谭氏擅长“纱帽戏”、“靠把戏”、“箭衣戏”、“做表戏”、“唱功戏”和早年的“武生戏”等艺术成就。十面墙十台戏是中国京剧的缩影。十面墙既似舞台又不是舞台，玻璃墙做成半透光的冻石与金属的融合体，表面肌理及新科技光源构成七色渐变永放光芒的背景墙，既有现代化手段，又有厚重的历史感，十面墙是十座丰碑，记载着谭氏七代传承京剧绵延之功德。
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
十面玻璃浮雕墙、下沉广场、阶梯踏步和主题雕塑形成整体的雕塑阵容组合，从四面八方、层层叠叠、由外向里、由下而上环绕烘托着主题人物，凸显多姿多彩的谭派艺术和一代宗师谭鑫培一生戏里戏外的气度风范。
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
在灵魂层面上的考虑，一个当下塑造的艺术形象有着当初历史的维妙。我们从已完成的谭鑫培主题雕塑人物形象中发现，谭公的眼睛可能尚未彻底找出真实的自己；但从他的整个身影中应该可以看出，他有一种敢于面对历史公正和真实的自己的勇气。谭公虽知自己曾雄踞中国京剧主流文化第一人的地位，但他知道他面前有先师、有前人，虽然自己“青出于蓝而胜于蓝”，戴上的“一代宗师”和“京剧泰斗”冠冕固然堂皇，但他的“谭派”能否一统大中国京剧的全部，他的“委婉”能否把“铿锵直调”取代，他内心理应有些忐忑不安，这在他坐如钟般的“功架”坐姿之下能给人一丝察觉。他把右手放在茶几上，手指弹压着茶几面，不自觉的动作似乎有点犹豫不定，这是大师谦逊的一面。他没有踌躇满志，更没有“高、大、全”，他瘦削的脸庞安详却略带忧郁，深藏着比谦虚更甚的对灵魂的扪心自问。他有所考虑，而不是毫无顾忌，他的形体动作功架十足、有模有样，却完全没有傲人做作的架子。他体型瘦削，但他入戏后的形象之美确实令人叹服。雕塑中的谭鑫培人物形体到位，“精、气、神”到位，确如其人，确如其艺。似乎在吟唱之间，吐纳珠玉之声；眉睫之间，卷舒风云之色。形象丰满感人，这是一个以“雅”为基调的文雅、儒雅、高雅、风雅的形象，而非媚雅。一个阴阳正负全面表达复杂情感的有血有肉的普通人物形象，不仅维妙，而且维肖!
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
一个没有“痛点”的形象是单调寡味的，谭公的痛点在哪里？就在他对那把交椅能否端坐的思考上。他的先师程长庚曾对他有所评价，谭公不可能没有痛思，但这个思考上的“痛点”和维妙的坐姿可能是创作者的想象力强加给他的，但唯有这个“强加”，才有了谭公这种有所见、有所不见和有所争、有所不争的徘徊，使他得到了慰藉，那就是“天地无垠”。
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
谭公那端坐却又迟疑的艺术形象虽然不属“高、大、全”，但这样的艺术形象却是感人肺腑、血肉丰沛的，因为他面对的是越来越宽阔的天地。
（本文作者为著名雕塑家）
（本文作者为著名雕塑家）